هیجی کاتا و اونو

کتاب «هیجی کاتا و اونو» نوشته سوندرا هورتون فرالی، کاوشی عمیق در ریشه ها و فلسفه ی بوتو، شکل آوانگارد رقص ژاپنی پس از جنگ جهانی دوم است. فرالی، محقق برجسته رقص و پدیدارشناسی، با دقت علمی و حساسیتی شاعرانه، دریچه ای نادر به زندگی و دنیای خلاقانه بنیانگذاران بوتو، هیجیکاتا تاتسومی و اونو کازوئو، به خوانندگان می گشاید. این کتاب صرفا یک زندگینامه یا تاریخچه رقص نیست، بلکه تأملی است بر بدن، حافظه، تروما و قدرت سیاسی و معنوی اجرا. کتاب در دو بخش اصلی روایت می شود: بخش اول به هیجی کاتا تاتسومی اختصاص دارد، طراح رقص رادیکالی که در دهه ۱۹۵۰ «آنکوکو بوتو» (رقص تاریکی) را تأسیس کرد. فرالی سفر هیجی کاتا را از ریشه های توهوکو تا خلق نوعی رقص سرکش دنبال می کند، رقصی که هم در برابر باله غربی و هم زیبایی شناسی سنتی ژاپنی مقاومت می کرد. هیجی کاتا با الهام از سوررئالیسم، تصاویر گروتسک و حرکات بدنی اغراق آمیز، واژگان جسمانی ای ساخت که بیانگر درد، سرکوب و آسیب های تاریخی بود. بخش دوم بر کازوئو اونو، همکار نزدیک هیجی کاتا و رقصنده ای با عمق معنوی و احساسی تمرکز دارد. رویکرد اونو بیشتر بداهه پردازانه بود و از خاطره، مضامین مذهبی و شاعرانگی درونی بهره می برد. در حالی که بوتوی هیجی کاتا خام و سیاسی بود، بوتوی اونو لطیف و متعالی بود؛ هر دو نیروی پایه و اساس تکامل بوتو شدند. فرالی در این کتاب موضوعات متنوعی را بررسی می کند:بدن و پدیدارشناسی: با الهام از مرلو-پونتی و زیبایی شناسی ژاپنی، بررسی می کند که چگونه رقصندگان بوتو از طریق تجربه تجسم یافته با جهان تعامل دارند. بوتو و تروما: بوتو که در سایه هیروشیما، اشغال و تحولات فرهنگی ظهور کرد، به ناگفتنی ها شکل می دهد - رقصی از غم و مقاومت پس از جنگ. جنسیت و دگرگونی: بوتو اغلب شامل دگرگونی هایی در جنسیت، سن و گونه است که هویت ثابت و هنجارهای اجتماعی را به چالش می کشند. همکاری و تفاوت: در حالی که هیجی کاتا و اونو همکاری خلاقانه داشتند، تفاوت های فلسفی آن ها تنش های پویای بوتو را شکل می داد؛ تنشی میان خشونت و ظرافت، فرم و بی فرمی، رقص آرایی و خودانگیختگی. «هیجی کاتا و اونو» متنی برجسته در مطالعات رقص و ادای احترامی قدرتمند به دو هنرمندی است که مرزهای اجرا را از نو تعریف کردند. همدلی عمیق و بینش فلسفی سوندرا هورتون فرالی به خوانندگان امکان می دهد نبض بوتو را حس کنند - نه فقط به عنوان رقص، بلکه به عنوان تمرینی زندگی که ریشه در حضور، حافظه و دگرگونی دارد. این کتاب برای هر کسی که به رقص، فرهنگ پس از جنگ ژاپن و سیاست تجسم یافته هنر علاقه مند است، ضروری است.